與冰島巡迴演唱會紀錄片 Heima 同步推出 Sigur Ros 的 Hvarf-Heim 大碟，分開為兩部分。碟一為收錄三首新歌及兩首舊作的新版本，碟二則是全 acoustic 錄音，為 Heima 提供了不一樣的原聲大碟。
第一部分／碟一名為 Hvarf，冰島文解作「消失」，有著隱居的感覺。開首曲目"Salka" 以中慢版節奏，前奏的結他好像是提醒大家，與 Sigur Ros 脫俗的旅程又再開始。音樂上與 Takk... 時期的作品差異不大，Jónsi 的高音部分仍舊像為聽眾洗禮，尾段更帶領大家經歷高潮後的平靜。細碟作品 "Hliómalind" 作為調劑作用，有如在 Takk... 中的 "Hoppípolla" 緊接著 "Glósóli"，由一個嘈雜音樂的高峰去到旋律動聽的歌曲，當然 "Hliómalind" 比 "Hoppípolla" 更接近傳統歐洲搖滾樂的曲風。反觀第三首歌 "Í Gær" 與早期的歌曲風格很相似。以音樂盒般琴音帶來沉靜的前奏，但忽然間爆發出澎湃的結他聲，音樂高低起伏不斷，比前兩曲更具戲劇性。接著是來自他們首張大碟的 "Von" 及 "Hafsól"。"Von" 由低沉及鍵琴主導，變為以弦樂及環境化的結他聲作主幹。原版本給予人一個在陰霾中尋找希望的觀感，而新版本則少了悲哀，對未來抱有寄望。"Hafsól" 則是將之前在 "Hoppípolla" 細碟上推出版本重新混音，相對於收錄在 Von 的原曲（"Hafssól"）採用了更多環境音樂元素。此新混音版在尾段加入多點鼓擊部分，更加緊湊。
第二部分／碟二名為 Heim，冰島文解作「家」，收錄的歌曲亦是樂隊在冰島不同地點錄音的 acoustic 歌曲，帶有親切的感覺。當 Sigur Ros 公佈新大碟後半部將會以 acoustic 演繹時，一般反應都是渴望聽聽他們如何處理歌曲。出奇地，Heim 上的新版本感覺上都比原版正面。當電氣樂器部分除去後，反而令 Sigur Ros 的疏離感少了，更拉近聽眾。取自 ( ) 的 "Samskeyti"（即是 "Untitled #3"），以風琴代替結他造出來的環境音樂，為後半部分揭幕。以 acoustic 編曲的 "Starálfur"、"Vaka"（即是來自 ( ) 的 "Untitled #1"）及 "Heysátan" 都保留了原曲大部分結構，當中以 "Ágætis Byrjun" 最令筆者覺得 Sigur Ros 的感染力以及樂隊的團結合拍，令原曲優美感覺帶來新鮮感。大碟結尾是同時出現於前後兩部分的 "Von"，延續前部分版本的寄望，有如黃昏中一首開出的船，正駛往 Sigur Ros 未來的音樂新方向。
Hvarf 部分尤以3首新歌令人震奮，而 Heim 中的舊曲新版則鉤起過往 Sigur Ros 音樂的美感，一電一 acoustic，配合得宜。